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ファイアーエムブレムは長い歴史の中で、大きく方向性を変えてきたシリーズです。2005年の『蒼炎の軌跡』、2007年の『暁の女神』と、現在の最新作を比べると、同じFEとは思えないほどの変化があります。
たとえば『エンゲージ』では、個性の強いキャラクターや華やかなビジュアルが前面に出ています。
プレイを始めてすぐに「このキャラが好き」と思える設計は、
多くの人を惹きつける大きな魅力です。
一方で『蒼炎の軌跡』、続編の『暁の女神』は、キャラクターの魅力を最初から押し出す作品ではありません。
派手な演出も、わかりやすいキャラ付けも控えめです。
それでも物語を進めるうちに、気づけば登場人物たちの生き方や選択が、強く心に残っていきます。
今回は「キャラ売り前夜」とも言えるテリウスシリーズ（蒼炎・暁）の特徴を振り返りながら、FEがどう変わっていったのかを見ていきます。
※これはどちらが良い・悪いという話ではなく、シリーズの「変化」を楽しむ記事です。
「軍隊」を描くための男女比とリアリズム
シリーズが進むにつれ、真っ先に気づくのは、女性ユニットの多さと華やかさ。女性キャラの比率が上昇していきます。
覚醒、if、風花雪月はほぼ半々になり、エンゲージで女性の方が多くなりました。
これは市場のニーズや、キャラグッズ展開の重要性が増したことと無関係ではないでしょう。
対して『蒼炎・暁』の陣容は、圧倒的に「男」が多い。それも、ただの美男子ではない。髭を蓄えた中年騎士、筋骨隆々の獣人――。
そこには、「軍隊とは本来、泥臭い武骨な集団である」というリアリズムがあった。
女性キャラも魅力的ですが（エリンシア、ミスト、レテ、ネフェニーなど）、数としては少なく、むしろそれが一人一人の存在感を際立たせていました。この「比率の偏り」こそが、テリウス大陸の過酷な世界観に説得力を与えていたのだ。
キャラデザインも、今と比べると、美形ばかりではなく、個性的な顔立ち、年齢層の幅広さ（少年から老人まで）がありました。
「全員を魅力的に見せる」より、「リアルな集団として成立させる」ことが優先されていた印象です。
アイクという「脱・アイドル」主人公の異質さ
現代の主人公（神竜や王族）が、周囲から運命の存在として全肯定される「愛される主人公」であるのに対し、『蒼炎』の主人公アイクはあまりに異質。
彼は王子ですらなく、ただの傭兵団の息子として物語を始める。
口数は少なく、愛想も振りまかない。権力に媚びず、ただ実力と信念だけで、ベオクとラグズという人種間の深い溝を埋めていく。
アイクというキャラクターが放つ魅力は、現代的な「萌え」や「推し」の文脈ではない。
「この男の後ろ姿についていけば、何かを変えられるかもしれない」という、泥臭いリーダーへの信頼感なのだ。
主人公に恋愛要素がない
テリウスシリーズには結婚システムがありません。アイクには明確な恋愛相手が設定されていません（支援会話での示唆はありますが）。
これは当時のFEでは珍しくありませんでしたが、後のシリーズと比べると大きな違いです。恋愛より、友情・信頼・宿命といった関係性が重視されていました。
支援会話の役割
テリウス2部作にも魅力的なキャラクターは多い。しかし、彼らの深掘りは現代のように「プレイヤーへのご褒美」としては行われません。「拠点会話」や「支援会話」で語られるのは、彼らが背負う人種差別の歴史や、国家間の政治的葛藤です。
キャラクターは「テリウスという世界を構成する一人の人間」としてそこに存在していた。この「抑制された描写」こそが、ファンが今なお彼らを「一人の人間」として深く愛し続けている理由ではないでしょうか。
なぜファイアーエムブレムはキャラ売りに舵を切ったのか
『蒼炎の軌跡』の価値観を語るうえで、
「では、なぜ今のファイアーエムブレムは変わったのか」
という視点は欠かせません。
重要なのは、キャラ売り路線が悪い変化だったわけではないという点です。
新規ユーザーを増やすための必然
蒼炎の軌跡が発売された当時、 ファイアーエムブレムは決して万人向けのシリーズではありませんでした。
難易度が高く、物語も重く、敷居の高いシミュレーションRPG。
実は覚醒が発売される前、FEシリーズは存続の危機に瀕していました。新・紋章の謎（2010年）の売上低迷により、「覚醒が売れなければシリーズ終了」という状況だったのです。
その後シリーズが生き残り、広く知られる存在になるためには、新規ユーザーを取り込む必要がありました。
開発チームは大胆な方向転換を選びました。
- カジュアルモードの導入（初心者へのハードル低減）
- 結婚・子世代システム（キャラへの愛着強化）
- マイユニット（プレイヤーの没入感向上）
- DLC展開（継続的な収益）
キャラクターの魅力を 早い段階で伝えられる設計は、強力な手段でした。
結果、覚醒は大ヒット。FEシリーズは救われました。
携帯機時代とプレイスタイルの変化
携帯ゲーム機の普及も、シリーズの方向性に大きな影響を与えています。
短時間プレイが増え、じっくり腰を据えて遊ぶスタイルが少しずつ変化していきました。
そうした環境では、 短い時間でも印象に残るキャラクターや、分かりやすい感情表現が求められます。
キャラ売り路線は、プレイスタイルの変化に適応した結果でもあったのです。
蒼炎の軌跡、暁の女神は、まだその段階に至る前の作品でした。
キャラを前面に押し出さなくても、世界観と物語でプレイヤーを引き込める。
そうした前提が、まだ成立していた時代の作品だったと言えるでしょう。
FEは「歴史ドラマ」から、「キャラクターとの交流を楽しむゲーム」へとシフトしていきました。
Switch配信で、蒼炎は「今の作品」になった
Switchで配信されたことで、蒼炎の軌跡は単なる過去の名作ではなくなりました。
今のファイアーエムブレムを知っている人が、蒼炎を遊ぶ。
蒼炎を遊んだ人が、今のFEを振り返る。その往復が生まれたことで、蒼炎は「今だからこそ語れる作品」になっています。
キャラ売り前夜のファイアーエムブレムとしての蒼炎。
その価値観を知ることは、シリーズ全体をより深く楽しむことにもつながるはずです。
まとめ 蒼炎・暁が「最後の重厚路線」だった意味
蒼炎の軌跡と暁の女神は、ある意味で「昔ながらのFE」の完成形でした。
キャラクタービジネスが本格化する前の、純粋に「戦記物としてのファイアーエムブレム」を追求した作品。
だからこそ、Switch版で改めてプレイすると、その独特の魅力が際立ちます。
一方で、覚醒以降のFEも素晴らしい作品です。
方向性は違えど、「仲間との絆」「戦略的な戦闘」というFEの核心は変わっていません。
時代とともにFEは進化してきた、と考えると、両方の良さを味わえる私たちは幸せですね。
テリウスシリーズをプレイしたことがない方は、ぜひこの機会に「重厚なFE」を体験してみてください。
あなたはどちらのFEが好きですか？
